El cubisme és una tendència avantguardista, que emergeix al començament de segle XX i el qual va ser fundat pels artistes Pablo Picasso i George Braque. La pintura cubista trenca amb els esquemes estètics excel·lents, suprimint la perspectiva i suplantant la realitat amb figures geomètriques i línies rectes. El moviment de l'art cubista va donar pas a el desenvolupament de nous estils europeus en aquesta època. El cubisme és caracteritzat per l'ús de les figures geomètriques, com ara, les galledes, el triangle i els rectangles. La paraula cubisme neix de l'expressió francesa cubisme i va ser proposada per Louis Vauxcelles.
Història de l'cubisme
Taula de Continguts
La pintura cubista es va mantenir en la història de l'art per molt poc temps, fins a mitjans de l'any 1918, però la seva rellevància transcendit molt més enllà, ja que van néixer a partir d'allí nous estils contemporanis al voltant de tot Europa, com el Futurisme i el Donada, els quals van néixer com a tendències mimètiques. A més d'aquests estils, també van estar amarats amb la seva influència moviments com el surrealisme i una gran part dels corrents connectades a el modernisme.
El pintor cubista busca desmuntar les formes naturals i mostrar-les a través de formes geomètriques que trenquen amb les superfícies i les línies. Aquesta múltiple visió va permetre, per exemple, plasmar un cos tant de front com de perfil, tots dos a el mateix temps.
Etapes de l'cubisme
Cubisme cezaniano o protocubismo
Es diu d'aquesta manera per donar crèdit a el mestre de les obres produïdes, Paul Cézanne. Els estils que predominen per a aquesta fase eren la silueta humana i els paisatges naturals. Aquesta etapa es caracteritza per tenir formes distingibles, les quals es reduïen a figures geomètriques pures.
cubisme analític
En aquesta fase de l'cubisme la pintura és pràcticament monocromàtica en gris i ocre. Per a aquest moment els colors no eren realment importants, sinó els diferents punts de vista i la geometrización.Además, es va anar incloent en la pintura "els passos", determinat com suaus interrupcions de la línia de la silueta. Així mateix, els grans volums es dividien en un més nois.
cubisme sintètic
Per a aquesta etapa va sorgir un nou pas. Ja que no hi havia motius per emetre detalladament sobre o etiqueta, sinó que només es captura un patró i s'enganxa, és el mètode anomenat papier collé, que va ser creat per Braque i Picasso.
En aquesta s'aconseguia adherir papers de qualsevol classe de material, com hule o estora, sent aquest el moment en on s'incorporen materials comuns, donant pas a l'naixement de l'collage.
El cubisme sintètic es va caracteritzar per l'elaboració d'una combinació, que parteix d'abstraccions figuratives fragmentades. Es va desenvolupar de manera simultània per Braque, Picasso i Juan Gris.
És aquí on el color es torna més fort i les figures molt més estètiques a causa de la introducció de components com trossos de paper de parets, trossos de diari, lletres retallades i caixes de llumins.
Característiques de l'cubisme
Entre les característiques més resaltantes de l'art cubista podem trobar:
- Perspectiva múltiple: aquest moviment en un acte de desobediència que comença en contra de la tradicional punt de vista, plantejant rellevar d'una perspectiva múltiple, el qual simbolitza la integritat dels objectes en un sol i únic pla.
- Maneig del color: per al pintor cubista la potència dels colors de l'fauvisme i de l'impressionisme, eren de molt interès, el qual optava més pels tons grisos, marrons i verds amb molt poca lluminositat. A la primera etapa d'aquest moviment, va destacar en gran escala una paleta monocromàtica, a la qual a poc a poc se li va anar afegint més colors.
- Inicis: els començaments de l'art cubista es donen a partir de el quadre "Les senyoretes d'Avinyó" de l'pintor Pablo Picasso, però, als que se li assenyalen com fundadors és a Cézanne ia George Seurat. Certs estudiosos expliquen la importància de la fotografia en la redempció de l'art pictòric i de la necessitat de ser lleial a la realitat.
- Final de l'cubisme: el final d'aquest art se situa cap a mitjan l'any 1919, el qual era l'etapa de postguerra. Els pintors cubistes van iniciar camins estètics diferents, com el abstraccionisme o el dadaisme.
- Incursions en el cubisme: artistes d'altres moviments incursionaron provisionalment al cubisme. D'aquesta forma, va ser una tendència bastant famós a les acadèmies artístiques següents.
Principals artistes de l'cubisme
Pablo Picasso
Era un escultor i pintor espanyol, fundador de l'cubisme juntament amb Georges Braque. Una de les pintures més conegudes de Picasso va ser "Les senyoretes d'Avinyó" elaborat en el 1907.
Una altra de les obres importants d'aquest pintor cubista és "la dona que plora" és una pintura que simbolitza la cara d'una dona desesperada, que plora i pateix, sent aquest un dels exemples de cubisme pur i una de les pintures que posseeixen més càrrega històrica.
Georges Braque
Era un pintor francès, creador i promotor cubista, al costat de Picasso. Les seves extenses obres ho van fer transitar per diferents tendències i estils, el qual el va transformar en un dels més grans exponents de la pintura d'aquesta època.
Entre les obres més destacades de Braque es troben: Cases a L'Estaque i la Dona amb Mandolina.
Juan Gris
Va ser un il·lustrador i pintor espanyol que va estendre els seus treballs en París, i el qual es va estimar com un dels mestre de la pintura cubista.
Les seves obres més destacades van ser el retrat que va fer de Pablo Picasso a 1912 i la obra anomenada Guitarra i ampolla.
Salvador Dalí
És considerat com el pintor més resaltante de la tendència surrealista espanyola. Després de la seva mort va deixar una àmplia col·lecció d'obres i una nova manera d'entendre l'art i l'estètica.
Aquest artista va tenir un sense nombre d'obres destacades en què es troba (La Jorneta, 1923 i el gran arlequí i la petita ampolla de rom, 1925).
Fernand Leger
Va ser un altre dels destacats pintors cubistes al començament de segle XX. Va realitzar diversos murals molt famosos en els quals es troben el bimural de Fernand Leger, situat en la Ciutat Universitària de Caracas (Veneçuela) i la Gioconda amb les claus, realitzat en l'any 1930.
cubisme literari
El cubisme literari sorgeix de l' art pictòric, i és cridat així per una senzilla germanor entre els artistes d'ambdós bàndols, i més perquè existia molta similitud entre els seus ideals d'evasió artística i abstracció.
Els corifeus de la pintura cubista Apollinaire, Cendrars i Max Jacob, van anar de la mà amb les inquietuds artístiques de Juan Gris, Picasso i Delaunay.
El desenvolupament innovador en les ciències socials, especialment de les teories de Sigmund Freud, van sostenir un gran impacte en l'art literari.
D'aquesta manera, els cubistes van demostrar més entusiasme en el panorama intern de la persona, que en els fets que esdevenien en el panorama extern de l'món neutral.
escultura cubista
En l'escultura cubista es mantenia uns principis que apuntaven a l' aprofitament de material de rebuig, mitjançant tècniques molt semblants a el collage, en lloc de treballar sempre en un mateix bloc de marbre o de pedra.
D'aquesta forma va ser evolucionant la tècnica d ' "absència de massa", desenvolupant-se així figures tridimensionals amb forats i buits en la seva superfície.
El cubisme escultòric posseeix la mateixa harmonia i els mateixos propòsits que el pictòric, però la seva activitat és a tercera dimensió.
Les escultures es caracteritzen per la sincronització de visió, per la intersecció de volums, la nova apreciació dels materials, la descomposició de figures; és aquí on l'artista descobreix el forat com a peça escultòrica. Escultures com, la dona pentinant-se, gondoler i nu en peu, són exemples de cubisme.
